作者 | 金鑫YOYO

来源 | 一个符号工作室

从靠流量+私董会变现的《程前的朋友圈》，到超长访谈节目《罗永浩的十字路口》，再到金枪大叔近期开设的新节目《说红就红》，各路短视频KOL正竞相开设访谈节目。

与此同时，越来越多企业家和创始人，也更倾向于通过访谈来掌控自己的叙事。

一场以访谈为标志的短视频内容革命悄然降临。

这背后反映的，其实也是市场需求侧达成的共识：

1、如果不以直接带货为目标，个人IP有再多粉丝，跟普罗大众有什么关系呢？

IP的影响力如何持续稳定变现？

答案不是营销，而是公关，所以“做场面”就成了IP最容易转型的方向。

2、从嘉宾的需求侧出发：如何把IP的粉丝变成嘉宾的粉丝，借助IP的名气来推广自己呢？

于是，IP提供传播渠道和权威场域，嘉宾提供独特的经历与内容，成为了双方共赢的最优解。

3、对于大部分人来说，从0-1起号又慢又累，还不一定成功。

如果上一次别人的节目能快速得到曝光，那就是验证“自己有没有魅力”的低成本模式。

正所谓“有面子的刷脸，没面子的花钱”。

访谈模式为何成为个人IP的终极出路？

访谈模式之所以能成为个人IP内容创作的“最终出路”，在于它在多个维度上超越了传统IP的单向输出模式，契合了当下内容消费的深层需求。

1、从内容生产角度看，访谈解放了IP的内容压力。

一个人的知识和经历总是有限的，但通过与各行各业的精英对话，内容源泉变得源源不断。

程前每采访一位创业者，就打开了一个全新的行业视角；

罗永浩与不同领域嘉宾的对话，让账号粉丝不再局限于“个人信徒”，而是增加了很多从业者与嘉宾粉丝。

2、从观众心理分析，访谈满足了人们对真实连接的渴望。

在今天这个滤镜和剪辑泛滥的时代，长时间、非剧本的对话反而成为稀缺品。

《北京青年×壹次访谈录》的创始人陈磊发现，上千位受访者愿意主动报名采访、在镜头前敞开自我，这个行为本身就深藏着万钧之力。

传播学者詹姆斯·凯瑞提出的传播“仪式观”在这里得到了印证——访谈不仅是信息传递，更是一种共享意义和情感的集体仪式。

3、从观众关系、信任建立以及商业变现等维度，访谈更具有优势。

下表对比了传统个人IP与访谈模式的核心差异，从中可见两种模式的优劣势：

访谈节目如何做出深度与质感？

访谈节目看似简单：两人或多人坐着聊天，实则对制作人的专业素养和节目设计能力的要求很高。

1、设计访谈的定位与主题是成功的第一步。

在策划之初，就必须在“泛聊”与“深挖”之间做出选择。是追求广泛的社会共鸣，还是提供稀缺的行业干货？

例如，是像早期电视访谈那样追求雅俗共赏，还是像专业播客一样服务精准人群？

这决定了嘉宾选择、话题设计和最终的用户期待。

罗永浩在《罗永浩的十字路口》中，常常从个人故事切入，通过“一路走来”的主线串联起嘉宾的成长轨迹，吸引了对嘉宾成长叙事更感兴趣的观众；

程前的《程前朋友圈》则更关注商业实践和行业洞察，他早期的节目探访过早餐摊主真实的一天，随着节目发展，越来越多高收入创业者出现在镜头前；

而Papi酱的《热烈欢迎》则更偏好明星艺人与泛娱乐内容，这也是博主本人定位的自然延伸。

根据访谈性质的差异，我们可以将其分为几种类型：

2、主持人的提问水平，决定了访谈的内容质量。

就拿罗永浩举例，他自己说话的时候效果很好、金句频出；但作为采访者来说，还显得非常稚嫩。

其“过于精确”的提问风格让人略感不适，经常有种“审问犯人”的压迫感。

这可能也是他自我意识过强的表现，尤其是会经常代入自己的感受，很容易让人出戏。

这一点，《十三邀》和《圆桌派》就做得比较好，无论是许知远还是窦文涛，提问都相对更老练，体现出极强的“自我克制”，提问更留有余地，把回答空间与高光时刻让给嘉宾。

说白了，做个人IP，要的就是主观较强的个性化观点输出；

但是做访谈，是需要收敛的，避免信息冗余、对话尴尬以及浪费观众的注意力。

3、访谈节奏的控制与时长选择同样至关重要。

短视频（1-3分钟）适合传播金句与高光时刻，用于引流和建立印象。

中视频（10-20分钟）可以展现一个相对完整的故事脉络或观点交锋，是当前平台的主流推荐长度。

长视频或直播（45分钟以上）则服务于深度粉丝，构建沉浸式的思想体验和强社群归属感。

成功的节目往往能进行矩阵化运营，用短视频引爆，用中长视频沉淀。

如果您也需要策划短视频或访谈节目，欢迎咨询 微信公众号@一个符号工作室，我们可为您提供品牌轻咨询与内容策划服务。

4、节目的质感与审美决定受众层次。

质感与审美是无形的筛选器。

“先敬罗衣后敬人”的朴素认知依然奏效，先把服化道等需要讲究的“面子工程”做好，受众才会仔细听访谈说了什么。

视觉风格、场景设计、音质、剪辑节奏，共同构成了节目的“气质”。这种气质会无声地筛选观众。

无论是追求极简的对话环境，还是营造精致的场景氛围，所有的视觉与听觉元素，都应服务于核心对话，并强化IP的独特品牌印记。

此外，后期剪辑与视频包装也非常重要。

一场访谈下来，可用的素材可能非常琐碎，嘉宾在意料之外的发言，还要服务于整个节目主题。

包括后期的剪辑节奏、画面VI系统、字幕、动效包装与视听语言等，都对节目的风格产生了很大影响。

话语变迁：从机构权威到个人魅力权威

访谈节目的兴起，反映了社会话语权的深刻重构。

在电视时代，主持人的权威主要来自机构背书；而在短视频时代，主持人的权威则更多来自个人魅力和专业表现。

这种“大众竞选”模式既带来了解放，也带来了新的问题：

1、优势方面：

多样性显著提升：更多元的背景和视角得以进入公共话语空间；

互动性大大增强：观众通过点赞、评论、分享直接参与内容传播；

创新可能性扩展：不受传统节目制作规范束缚，形式更加灵活。

2、挑战方面：

专业性可能削弱：缺少媒体专业训练可能导致提问深度不足；

算法操纵风险：流量逻辑可能优先于内容质量；

信息茧房效应：算法推荐可能强化受众的既有偏见。

未来展望：专业精神与大众参与的融合

访谈节目的未来，很可能不是专业媒体的完全退场，也不是大众媒体的全面胜利，而是一种专业精神与大众参与的创造性融合。

未来成功的访谈节目，可能需要同时具备多个维度的优势：

1、专业的核心：深度的问题设计、严谨的事实核查，不因形式变化而降低内容标准。

2、平民的表达：贴近观众的语言风格、真实的情感连接，打破传统媒体的距离感。

3、跨平台的思维：针对不同平台特点的内容适配策略，实现传播效果最大化。

4、社群的运营：将观众转化为社群成员的能力，建立超越单次观看的长期连接。

总 结

当罗永浩们放下身段，开始认真倾听他人的故事时，他们或许比过去谈论自己时，获得了更多的尊重与影响力。

访谈不是个人IP的退路，而是其影响力升级的进路。

它意味着IP从舞台中心的聚光灯下走出，成为一场精彩对话的引导者，让无数盏聚光灯同时亮起。

在这个渴望连接却又充满隔阂的时代，组织一场有价值的对话，或许比发表一万句漂亮的独白，更有力量。